소개
브래들리 쿠퍼가 감독한 스타 이즈 본 (2018)은 명예, 사랑, 개인적 갈등을 가슴 아프게 탐구한 작품으로, 고전 스토리의 네 번째 리메이크작입니다. 이 현대판은 알코올 중독과 개인적 악마로 인해 경력이 천천히 풀리는 노련한 록 스타 잭슨 메인(브래들리 쿠퍼)을 따라갑니다. 그의 세상은 뛰어난 목소리를 가진 젊고 야심 찬 싱어송라이터 앨리(레이디 가가)를 만났을 때 바뀝니다. 앨리는 스타덤에 대한 잠재력에 대한 자신감이 거의 없습니다.
잭슨은 앨리에게서 엄청난 재능을 보고 그녀를 자신의 스포트라이트에 끌어들여 명성을 향한 회오리바람을 일으킵니다. 그들의 사랑 이야기는 앨리가 음악 산업에서 성공하고 잭슨이 쇠퇴하는 동안 전개되는데, 중독과의 싸움이 그녀의 혜성 같은 성공을 가리기 시작합니다. 이 이야기는 새롭게 찾은 성공의 감정적 고조와 개인적 혼란의 파괴적인 저조를 함께 엮어 깊이 있고 감정적이며 강력한 영화적 경험을 만들어냅니다.
사운드트랙
<스타 이즈 본>의 음악은 영화의 감정적 영향에 필수적이며, 영화의 가장 큰 장점 중 하나입니다. Bradley Cooper와 Lady Gaga는 모든 노래를 라이브로 연주하여 공연에 생생하고 진정한 에너지를 더했습니다. 돋보이는 트랙인 "Shallow"는 영화의 주제인 취약성, 사랑, 연결에 대한 갈망을 완벽하게 요약합니다. Gaga의 강력한 목소리가 이 노래에서 빛나며, 아카데미 어워드 최우수 오리지널 노래상을 수상하여 영화의 결정적인 순간이자 영화 역사상 가장 기억에 남는 음악 공연 중 하나가 되었습니다.
"Always Remember Us This Way"와 "I'll Never Love Again"과 같은 다른 노래도 Lady Gaga의 놀라운 보컬 범위와 감정적 깊이를 보여줍니다. 각 노래는 Ally의 여정의 다른 단계를 반영하는데, 명성을 얻기까지의 흥분에서 Jackson의 투쟁으로 인한 감정적 피해까지 다양합니다. 음악은 단순히 오락거리가 아니라 서사적 장치로 작용하여 영화의 감정적 핵심을 앞으로 이끌어갑니다. 음악에 깊이 연루된 캐릭터인 Jackson Maine 역을 맡은 Bradley Cooper의 연기는 설득력 있는 노래와 기타 연주로 더욱 고조되어, 그의 캐릭터의 음악에 대한 열정이 깊이 있게 느껴집니다.
작곡가로서 한스 치머의 영향력은 악보 전반에 걸쳐 느낄 수 있는데, 노래 자체를 가리지 않으면서도 분위기를 강조하기 때문입니다. 음악은 스토리의 흥망성쇠를 연결하고, 로맨스와 비극을 매끄럽게 섞어 시청자에게 지속적인 감정적 영향을 줬습니다.
영화 비교
<스타 이즈 본>은 이 고전적인 스토리의 네 번째 각색판으로, 각 버전은 당시의 문화적, 음악적 풍경을 반영합니다. Barbra Streisand와 Kris Kristofferson이 주연을 맡은 1976년판은 1970년대의 록과 팝 음악에 중점을 두었습니다. 두 영화 모두 젊은 스타의 부상과 기성 스타의 쇠퇴를 탐구하는 반면, Streisand의 <스타 이즈 본>은 록의 영향과 Streisand의 시그니처 보컬 스타일이 주입된 사운드트랙을 특징으로 하며 그 시대의 음악적 트렌드에 기대고 있습니다. 상업적으로 성공했지만, Cooper의 2018년 각색판은 라이브 음악 공연의 진정성에 더 중점을 두고 더욱 현실적이고 감정적으로 날카로워 보입니다. Lady Gaga와 Bradley Cooper의 케미는 새로운 버전에 날카로움을 더해 이전 버전보다 더 깊은 감정적 공명을 제공합니다.
Walk the Line (2005)과 La La Land (2016)와 같은 다른 음악 중심 드라마와 비교했을 때, <스타 이즈 본>은 중독, 명예, 사랑에 대한 사실적인 묘사로 두드러집니다. Walk the Line은 Johnny Cash의 삶을 통해 사랑과 자기 파괴라는 유사한 주제를 탐구하지만, 실제 사람의 여정에 초점을 맞춰 더 전기적인 성격을 유지했습니다. 이와 대조적으로, <스타 이즈 본>은 중독에 직면 한 허구적이면서도 보편적인 사랑의 역학에 대해 탐구합니다. 반면, 라라랜드는 꿈을 위해 치러지는 희생을 묘사하지만 판타지와 낙관주의에 더 기울어집니다. 라라랜드가 밝고 이상주의적이며 양식화된 반면, A Star is Born은 더 거칠고 비극적인 사실주의를 선택하여 명예의 어두운 면과 그것이 관계에 미치는 감정적 피해를 탐구합니다.
<스타 이즈 본>을 다른 영화들과 차별화하는 것은 놀라운 음악 공연과 주연 배우들 간의 친밀한 케미를 통해 전달되는 원초적인 감정의 힘입니다. 라이브 음악에 초점을 맞춘 덕분에 관객은 깊이 몰입하는 경험을 할 수 있으며, 음악에 대한 영화일 뿐만 아니라 콘서트처럼 개인적인 경험을 할 수 있습니다.